experience

Verónica Cajas introduces her music teacher, Wilka Rodríguez, who has had a profound impact on her love and understanding of music. Rodríguez's roots in music come from his family's religious background, with his grandfather and great-grandfather playing the violin. Despite being left-handed, he adapted to playing the guitar right-handed. He was inspired by his younger brother and his love for rock music. Although he wanted to pursue a career as a professional musician, he ended up studying music education due to personal reasons. The attitude of his university professors influenced his decision to become a teacher. He mentions some influential teachers, including a renowned music historian and a talented guitar teacher. Rodriguez shares his experiences as a student and as a teacher, including participating in guitar ensembles and a school music competition. He advises other teachers to be open-minded, willing to learn from their students, and to incorporate music into their classes. H Hola a todos mis oyentes, bienvenidos a Experience, me presento, soy Verónica Cajas y hoy tengo el placer de presentarles a alguien muy especial, mi profesor de música. No solo es un maestro increíblemente talentoso, sino que también ha tenido un impacto profundo en mi amor y comprensión por la música. Y bueno, a continuación vamos a sumergirnos en su experiencia como músico y en su enfoque único para la enseñanza. Bienvenido, Wilka Rodríguez. Hola Verón, ¿cómo has estado? Mucho gusto y muchas gracias por invitarme a tu exposición. Bueno para iniciar, quise preguntarle cuáles eran sus raíces en la música, de dónde salía esa vena artística y cuál fue su primer contacto. Bueno, pues quiero decirte que mis raíces centrales son las religiones familiares. En el caso de mis padres, mi abuelo tocaba, mi bisabuelo tocaba violín y en el caso de mi madre, pues está muy afine a la música latinoamericana, y eso fue un factor muy importante para encontrar donde hoy me encuentro. Fue su hermano menor quien inició con la música y quien lo inspiró a seguir con ella, y le empezó a enseñar guitarra, y también le prestó una guitarra que usó durante toda su carrera. La guitarra que yo utilicé durante toda mi carrera musical nunca fue mía. Una experiencia muy bonita que cuenta es que a pesar de ser zurdo, gracias a toda su dedicación, nada lo detuvo para culminar su carrera y ser un gran profesional. Yo soy izquierdo, y trajo esa falta de otra guitarra que en ese momento no teníamos. Me tuve que ir adaptando, y con el tiempo hice la mano derecha para tocar. Otra cosa que lo motivó mucho fue la integración del grupo musical a finales de su colegio, aunque siempre se inclinó mucho más hacia el rock. En el rock era la música que yo había escuchado desde mi infancia. En realidad, pues casi desde el vientre de mi madre el rock estuvo presente en la vida familiar, grupos como Pink Floyd, The Pepplins, Queen, Los Beatles. Hicieron parte de ese repertorio y también la música latinoamericana, la música andina y un poco también la música clásica. Mi inspiración siempre era como llevar la carrera a un nivel más de concertismo, no tanto a la licenciatura, la parte pedagógica como tal, sino más a la vida de un músico profesional que se desempeñara en escenarios, en este tipo de cosas, grabaciones, con bandas. Lastimosamente en esa época solo contaban con licenciatura, y por cuestiones personales no pudo estudiar de forma instrumental. Entonces quise preguntarle si la actitud de sus docentes universitarios fue lo que influyó en su decisión para ejercer la docencia. Bueno, me diría que sí, porque de todas maneras el componente pedagógico que nosotros, el investigativo que nosotros miramos en la licenciatura, en parte, era bastante alto. Entonces teníamos un pensión académico que tenía un porcentaje creo que de un 70 a 30, donde el 70% era de investigación y pedagogía y el 30% era práctica instrumental. Había mucho desbalance en cuanto a las necesidades que tenían como músicos, porque ellos buscaban ser más profesionales de un instrumento, y gracias a paros que hicieron lograron cambiar un poco el carácter del programa. Sí, los docentes, recuerdo mucho a algunos docentes que incidieron directamente en mi carrera, por ejemplo el maestro José Guerrero Mora, que falleció hace 11 años. Uno de los mejores historiadores, si no el mejor historiador, sino el mejor historiador de música que he conocido hasta ahora, con eminencia en esta materia. También mis profesores de guitarra, José Revelo, que también ya falleció hace algunos años, pero uno de los mejores compositores de toda Colombia, reconocido a nivel internacional. Su vocación, y otro compañero que llamaba Keiler Carabalita, del Cauca precisamente, hicieron que, pues de mi lado, por un lado despejara el cariño a la guitarra, que es un instrumento de carrera, y también mirara ese amor a la enseñanza con el que ellos se desempeñaban, y también la libertad de cátedra, de aprendizaje y también del conocimiento de las experiencias que cada ser humano tiene dentro de la educación, cosas que no pasan en la educación, por lo general en la educación secundaria y en la primaria, cuando nos vemos obligados como estudiantes a someternos mucho a esa pensión que nos llena nuestras expectativas. Me pareció muy interesante que nos contara una experiencia que lo marcó en su proceso como estudiante y otra experiencia en medio de su docencia. La he contado, es referida a mi experiencia dentro de una orquesta. Hasta experiencia de estudiante, lo que más marcó a mi profesor fue haber participado entre 2009 y 2011 en los grupos de ensamble de guitarras que tenía, como duetos, tríos y cuartetos. Tenía una queja de instrumentos latinoamericanos, donde aprendió a desempeñarse en instrumentos de vientos andinos como zampoñas y quenas. Ojalá pudiese regresar un poco el tiempo. Por primera vez en seis años que lleva de docencia, hace un año o más, tuve una experiencia musical muy enriquecedora en el Colegio San José del Morro, donde armamos un grupo musical y participamos en un concurso con canción propia de una de mis compañeras, del cual salimos ganadores. He sido docente hace dos años y un poco más. Fue una fantástica experiencia, donde inclusive tú misma hiciste parte de ese proceso. Participamos en un concurso musical, que se ha cruzado con una composición propia del territorio de una chica de aquí, del Morro. En realidad, todo ese musical que he llevado en la docencia me ha aportado como ser humano, me ha aportado como docente. Y para finalizar, quise que nos contara un consejo que le haría a otros profesores que deseen incorporar la música a sus clases. Uno está preparado para aprender día a día. Yo creo que uno debe dejar las verdades absolutas y las imposiciones. El ejercicio de la música nos dice eso. Yo, a pesar de que tengo un poco más de experiencia que algunos de los chicos de aquí, he aprendido muchísimo. En el día a día aprendo de cada ensayo, de cada clase, con los inconvenientes propios que trae esto, que es entender las dinámicas, los contextos de donde viene cada quien. Eso también se enriquece. No es solamente el hecho de enseñar. Entonces yo creo que estar abiertos a los compañeros que ocupan la docencia, estar abiertos, querer y querer compartir y aprender al mismo tiempo. Y bueno, muchísimas gracias a todos por sincronizar este episodio. Espero y hayan disfrutado tanto como yo al traerles esta conversación. Recuerden seguir compartiendo su amor por la música y nunca dejen de explorar nuevos sonidos. ¡Gracias!