cap- historia de la moda racial

Hola a todas, todos y todes, espero que estén súper bien el día de hoy y bienvenidos ya a nuestro podcast de versus estilo, en el que hablaremos de moda, cultura y diversidad de la ciudad de Cali. Yo soy Juanda, y en este caso voy a hablar con Natalia, y el capítulo de hoy es... Historia de la moda racial en Cali. Bueno, ¿cómo estás, Nata? Cuéntame. Bien, qué lástima que hoy no nos pudo acompañar nuestro compañero Alejandro. Sí, pues no nos pudo acompañar por una razón súper buena, creería yo, que es que está en uno de los eventos más importantes de este momento de Cali, que es Distrito Moda. Y pues, no sé, lo bueno es que me estás acompañando tú y podemos hablar un rato súper chévere, informar a nuestros oyentes y, no sé, pues conversar aquí un rato. Pues bueno, el capítulo de hoy va más que todo como referido a la historia, la información, pues dándole a entender a nuestros oyentes por qué y el por cuál, creería yo, pasa todo lo que hay ahora o está todo lo que hay ahora. Hablaremos un poco de la historia africana, de cómo llegaron los africanos a Cali o a Colombia y hablaremos un poco de eso y pues, no sé, para que todos se entretengan un rato y así. Bueno, como caleños, pues nosotros hemos podido evidenciar cuando salimos a las calles, centros comerciales, a cualquier tipo de lugar, es que Cali está lleno de diversidad cultural. En todas partes podemos observar a través de las prendas de todos que hay muchas personas que se caracterizan por la cultura, por su cultura, por honrar sus raíces y eso se ve reflejado de pronto en los accesorios, en los peinados característicos, en formas de pensar también. También como en los patrones de las celas, ¿no? Claro. Muchos patrones. La historia racial en Cali ha tenido un intercambio de culturas masivo y todo esto se ha llevado de generación en generación. Todo esto es como una expresión de pueblos indígenas, de la población africana que llegó hace muchos años. Bueno, sí, o sea, también como tú dices, no solo es cuestión estética, sino también pues algo de historia, algo que reserva la cultura y pues que podemos hacer nosotros como generaciones, hacerlo conocer, pues no sé, o sea, siento que no se le toma la verdadera importancia que debe tomársele y pues siento que de verdad es un tema que, o sea, tiene mucha, mucha tela por cortar y, o sea, siento que es chévere hablar de él. Claro, porque es que hay muchas telas, muchos accesorios, muchos patrones que al día de hoy pues muchas personas lo utilizan pero no están conscientes de su significado o de dónde, o de qué cultura proviene esto. Digo que para utilizar, digo que todos somos libres de utilizar lo que quieran, pero siempre y cuando conozcan de la historia, sea desde el respeto y no bajo la ignorancia. Pues sí, mira, yo siento que, no sé, o sea, para hablar del tema hay que hablarlo con mucho respeto también, o sea, teniendo en cuenta como todo lo que la gente pasó y pasa aún, porque pues aún pasa, no es algo que uno, que se esté orgulloso, pero pues pasa. Y pues obviamente estos episodios y cosas así se hacen para que se vea un cambio, para que se conozca un poquito más de la historia y que pues todo es súper chévere y que se puede, ¿cómo les explico?, se puede armonizar todo lo que es la historia y sin dejar de lado atrás, claramente, como les decía, los problemas, las disputas, todo ese tipo de cosas también son como fuertes en la historia y pues estamos nosotros aquí para charlarles un poco de eso. Bueno, para empezar, hace muchísimos años la cultura africana llegó a Colombia, en la época de la colonia, trajo consigo la esclavitud, trajo, pero también trajo consigo toda su tradición. Esto, por ejemplo, aquí en Cali o en el Valle del Cauca, en zonas de la costa, como por ejemplo el Pacífico colombiano, todo esto trajo consigo el uso de colores, el uso de los turbantes. Un ejemplo, pues una diseñadora que destaca mucho esto, Consuelo Cruz Arboleda. Consuelo es una diseñadora que pues a través de sus diseños busca cómo transmitir el conocimiento sobre las telas, los colores, de hecho ella hace charlas para que las personas que quieran comprar sus productos, o sea, se informen acerca del significado de cada una de estas prendas y de estos accesorios. Pues sí, mira que también tengo entendido que Consuelo dice la ropa africana es más que una moda, es un estilo de vida y tiene una historia y una tradición. Pues la caleña dice que la mujer negra en ser aceptada en el parlamento español y que hace tres años que la marca de ropa Baobab, que trabaja con telas exclusivamente africanas, como les decía ahora, pues que también son muchos patrones y cosas así, pero ella trabaja con telas exclusivamente africanas. Sí, o sea, yo considero que es una diseñadora muy importante pues para destacar en este tema de la moda racial, ya que lo que ella quiere lograr es que nosotros, que la gente lleve esta tela con orgullo, teniendo presente y estando informados de la tradición africana que está en cada uno de sus diseños. Pues sí, mira que yo siento que gracias a ella muchos caleños, o bueno, muchas personas aparte de Cali, de Colombia, entienden un poco de la historia, pues ya que ella informa como tú me contabas, que ella hace charlas, informa para sus prendas y todo ese tipo de cosas, siento que es súper importante y que muchas marcas deberían adaptarse a eso para poder crear ese concepto de la ropa que ellos venden. Claro, digo que como caleños, sabiendo que en parte es parte de las raíces de todos los que somos de acá de Cali. Bueno, pues sí, siento que es muy importante que todos los caleños sepamos nuestras raíces o de donde vinimos o cosas así. Ya hablando un poco más de las características de este vestuario de las raíces africanas, según conocedores de esta tradición, por ejemplo el turbante, el turbante normalmente ha estado asociado como la protección y el cuidado de la espiritualidad en general, ya que se cree que la cabeza es la parte superior de una mujer y que por eso está expuesta y es una puerta de entrada principal a todos los espíritus maléficos. Y no solamente eso, el turbante como prenda también en significado permite contar historias y también se utiliza para transmitir mensajes. Por ejemplo, en algunos grupos étnicos de la África Occidental, el uso del turbante podía emitir distintos mensajes que se entendía mediante códigos que estaban cifrados en los lazos que las mujeres se hacían con los turbantes. ¿En la forma que se lo ponían? Sí, es que hay como diferentes formas de amarrarlo, entonces cada forma significaba un mensaje, significaba mensajes como por ejemplo el estado civil de la mujer, el luto o simplemente jerarquía en la comunidad étnica. Hoy en día yo digo que se utiliza más como para prevalecer esa cultura. Pues mira que también lo he visto mucho por parte del cua del cabello. Sí, también el cua del cabello. Lo mismo con las trenzas, porque las trenzas anteriormente se utilizaban para trazar mapas para que los grupos superesclavos pudieran llegar a los palenques y todo eso. Hoy he visto que muchas mujeres de la comunidad negra lo utilizan también más como por el cuidado del pelo, también por identidad, de cultura y todo. Y pues también está la otra que es como los colores y las cosas que significan cada forma en la que se hace y así. Los colores en la cultura africana pues cada uno significa algo. A base de nuestra información y lo que sabemos un poco queremos abrir campo a decir, por ejemplo el negro significa madurez, profundidad espiritual, adquirida por cada uno claramente. El azul significa paz. El verde, la siembra y el crecimiento, la renovación. Creo también que los colores coinciden con lo que en realidad es. Usamos el verde para especificar que son plantas, como dice aquí, la siembra y el crecimiento. El amarillo significa realeza, la riqueza. También el rojo significa la sangre, la muerte, los ritos y sacrificios. El marrón significa la tierra, también la curación. El color plata significa la luna y la serenidad. El blanco significa ritos de purificación. Sabemos que el blanco es un color, puede decirse así como puro. Y el gris representa limpieza en rituales de curación. Hablando un poquito de telas y cosas así, Quisimos abrir un espacio en el que habláramos más a fondo de lo que se usa, de las telas que se usa para realizar estos oturbantes o prendas significativas para nosotros. Una de ellas es el kente, la tela sagrada. Kente es la tela de la realeza, considerada la tela sagrada y se utiliza por el rey Ashanti. Perdónenme si en algún momento llego a equivocarme en algún nombre, son estudiantes que rigen en Ghana. Se reconoce por sus impresionantes y coloridos figuras geométricas. Hay algunas imitaciones de kente y suelen ser confundidas con un kente original. Son tejidos en algodón y tea, hechos en telares y compuestos de tiras de tela. Podrían ser colores que te van pegando. Es un proceso maravilloso, digo yo, y muy bonito la verdad. Cuenta Consuelo también, me acuerdo que también habla de eso, que ha visto su confección en las manos de africanas. Hay muchos diseños en el color y la distribución de los motivos. Cada uno tiene un nombre y un significado, como dice ella. PAUSA PARA COMERCIALES La SAP se ofrece en uno de nuestros programas técnicos profesionales en diferentes campos del diseño, como arquitectura, urbanismo, diseño industrial, modas interiores, mercados técnicos, publicidad, tecnologías de la información y comunicación. No se lo pierdan. Bueno, recuerden que también aquí, en diversos estilos, no nos vamos a olvidar ni nos podemos olvidar de los pueblos indígenas de las comunidades indígenas que habitan en Cali. Pues ya como un poquito de historia y contando un poquito sobre cómo se llegó y todo, pues los primeros habitantes del territorio colombiano llegaron hace 20.000 años desde el norte del continente, atravesando Panamá y entrando por la región del Darién. También otros habitantes llegaron en oleadas migratorias por el océano Pacífico, por la costa del Pacífico, y otras oleadas migratorias por el océano Pacífico procedentes probablemente de la Polinesia. Pues es como un probablemente, o sea, como que puede ser. Las culturas indígenas en Colombia evolucionaron a partir de tres grupos principales, que son los quimbayas, que habitan las laderas occidentales de la cordillera central, los chicha y los calina o caribes. Recuerden que estamos con lo poco que sabemos sobre este tema y queríamos contarles lo que nosotros sabemos. Ya como la etnografía de Colombia se caracteriza por ser la mezcla de los grupos principales entre españoles, indígenas, africanos, el mestizaje de estos tres grupos se sumaron algunos inmigrantes procedentes de Europa, del Medio Oriente y también una pequeña, pequeña cantidad de asiáticos orientales. En cuanto a este tema a moda y vestimenta, accesorios y todo eso, pues una de las principales actividades de todos esos grupos indígenas son las artesanías. Todos en algún momento pues hemos comprado, hemos visto puestos de estos productos y llego a que uno de los lugares más recurrentes donde se exponen todas estas artesanías son por ejemplo San Antonio o la Loma de la Cruz. Todas estas artesanías la gran mayoría vienen de mano de obra de estos pueblos. Uno, un ejemplo de ellos son los embera que por ejemplo son muy reconocidos por la joyería que ellos hacen por los collares y las manillas que son como con chaquiras por tamaños y colores. Ellos como que los combinan y hacen figuras. Bueno, ahorita... He visto como mucho la simetría en eso, ¿no? Sí, ellos utilizan mucho la simetría los cuales eso como que constituyen símbolos símbolos que representan conceptos o ideas que están en relación con la creencia de la cultura de ellos y de la tradición. En esta... colocando ejemplos de este grupo hay accesorios que son creados para el matrimonio para el nacimiento o el entierro. Todo esto viene de que las madres les enseñan a sus hijas de generación en generación las técnicas, el significado también tienen simbología de color. Igual que el... Ajá, para ellos cada color significa algo azul, cielo, mar, rojo, sangre rasa, así. También tienen significado con los dibujos detrás de cada tejido tienen como un legado cultural. Sí, como un trasfondo. Todos tienen su trasfondo. Yo creo que una de las piezas que de pronto más hemos visto nosotros es el Okama que es una pieza muy apreciada para ellos Este es un collar que tiene alto contenido simbólico y lo usan exclusivamente las mujeres los varones también lo usan pero es otro collar rectangular que se llama Otapa Toda esta comercialización de collares, pulseras correas, aretes, incluso bolsos y ahorita es un recurso muy importante para estas comunidades. Ok, mira que pues también hablando así como de las prendas y así todo lo que hacen es muy ancestral y pues como productivo para ellos es como que lo hacen como por por la ancestralidad, no sé si se dice así sí, como por guardar esa historia ese legado, sí. Algo de Cali es que las mujeres están más que todo han estado por décadas en zonas muy vulnerables de Cali. Promueven la conservación de la cultura propia el tiempo en el que muestran el trabajo es más que todo ya cuando se ha terminado no es como que lo muestren mientras lo hacen sino como cuando ya se han terminado he visto que literalmente como que estas personas se preparan como las fechas en las que están las artesanías y ponen las puestas y va la cantidad de gente que ya quieren llamar y pues para muchas artesanas indígenas tejer no es solo como trenzar hebras de hilo y ya es como crear las prácticas ancestrales como te decían de sus antepasados y dibujar los conocimientos del territorio también tejer como que les garantiza vida bajo cualquier circunstancia y así tenemos entendido en Colombia es un tema super fuerte es como que es muy difícil de tratar y es como que esas personas estas comunidades son normalmente desplazadas por la violencia y pues se arriban a la ciudad de Cali en búsqueda de nuevos horizontes y pues que les permitan continuar con sus vidas claro y por eso es que toda esa artesanía que ellos hacen todas las actividades les sirve como recurso económico porque pues mira como te decía, esas fechas como importantes cuando la gente va más, más a ver como que los collares están lindos y así, y lo que hablamos ahorita de que Consuelo hace sus charlas yo siento que esas personas deberían crear un espacio también para hablar de los collares y de las cosas que se venden en ese momento Sí, o sea nuestro objetivo en este podcast es pues también a base de nuestras investigaciones porque tampoco podemos hablar de un tema completamente de la ignorancia también queremos crear este tipo de espacios para, claro compartir información de lo que hemos investigado de nuestras opiniones de nuestro conocimiento de nuestro punto de vista también a invitar a todos que pues todo lo que es esta vestimenta ancestral con historia si la queremos usar o si vamos a hablar de ella que sea con conocimiento con coherencia, claro que se tenga como esa conciencia como dice Natalia del trasfondo de todo lo que hay detrás de esa todo lo que hay detrás de eso de todo el conocimiento, la historia los errores que se cometieron atrás porque pues sabemos que tú no vas a llegar ahí a decir quiero hacer este collar tienes que saber cómo se hace por qué se hace y pues sí los invitamos a que compren mucho en las artesanías es una ayuda gigante para esas personas y también para que esas personas sepan que su trabajo es valorado de la manera que debe ser y invitarlos a conocer más de nuestra cultura de nuestra historia y así terminaría el capítulo del día de hoy fue fantástico estar aquí con Natalia la verdad porque me sentía un poquito solito al principio pensando que que hablaría solo de este tema entonces me gusta que Natalia esté conmigo y me acompañe y ya nos vemos en un siguiente capítulo de Diverso Estilo muchas gracias a todos por estar atentos y escucharnos nos vemos en un próximo capítulo chao