Сикстинская-Мадонна

During Soviet times, many people's belief in God was sparked by reproductions of paintings from the Renaissance period that were popular in many homes. One of the most recognizable paintings from this time is Raphael's Sistine Madonna. It was painted in 1513-14 and is known for its large size and unique composition. The painting depicts the Virgin Mary with baby Jesus on her lap, surrounded by angels and clouds. The composition is carefully planned, and the viewer feels as if they are a part of the painting. The Sistine Madonna has a profound impact on people, making them reflect on their own souls and eternity. Многих людей, чьё детство пришлось на советское время, именно с картин художников эпохи Высокого Возрождения часто начинала зарождаться вера, поскольку настены репродукции были очень популярны во многих домах. Фактически они заменяли иконы. У детей начинались размышления, появлялись вопросы, приходило осознание того, что наш мир не единственный, что есть творец, что изображённые фигуры – это не просто плод фантазии автора. Севстинская Мадонна Рафаэля хорошо знакома многим с детства. Это одна из самых узнаваемых в мире картин художников эпохи Высокого Возрождения на виду с Джаконби Леонардо да Винчи. Нежная, воздушная, возвышенная, одухотворённая, она притягивает вздор. Картина была написана Рафаэлем в 1513-14 годах, предположительно, по заказу папы Юлия II. Огромное по размерам полотно, 265 на 196 см, было написано на холсте, что было не совсем обычно того времени. В основном картины тогда писались на досках, а большие – на составных досках. Пазе из версии Юлия II заказал её для алтаря, церкви и монастыря Святого Сикста в Печенске, где хранились мощи Святого Сикста и Святого Арвара. По другой версии папа Юлия II заказал картину для своей громницы в предчувствии скорой смерти. По третьей версии картина была написана в честь победы над французами, творшимися в Ломбардию в ходе итальянских войн. Папа Сикст II, в честь которого картина и получила своё название «Сикстинская Мадонна», принял мученическую смерть в III веке н.э. и был причислен к лику святых. Святой Сикст был родственником Юлия II и покровителем папского рода Ровера, что в переводе обозначает «желудь». К этому же роду относился Юлий II. Написание картины совпало со смертью Юлия II в 1513 году. Интересно, что картина, будучи помещённой в алтарь церкви монастыря Святого Сикста в Печенске, оставалась малоизвестной около двух веков, пока двухлетние переговоры саксонского курфюрста августа 3-го с Бенедиктом XIV не закончились разрешением вывеси её в Дрезден в 70 килограммах золота. С 1754 года сикстинская Мадонна Рафаэля находится в полерее старых мастеров в Дрездене. В храме Святого Сикста осталась же её копия, выполненная итальянским художником Нагари. На картине изображена Богородица с младенцем Христом на руках. Она сходит с небес, где её окружает Святой Сикст II и Святая Варвара. Позор Мадонны печален, но смиренен. Простое деяние, большие ступени, Богородица как будто парит в воздухе. Младенец Христос не по-детски серьёзен и сосредоточен. На самом переднем плане картины мы видим двух задумчивых ангелочков, опирающихся на что-то деревянное. У сторонам раскрыт зелёный занавес. Продуманное цветовое решение картины с преобладанием зелёного, синего и красного на бело-голубом фоне делает всех персонажей яркими и выразительными. Святой Сикст смотрит на Царицу Небесную и своей рукой указывает сторону зрителя картины, безмолвно призывая Мадонну молиться о роде человеческом. У ног Святого изображена папская тиара, подчёркивающая его высокий сан. Святая Варвара благоговейно и покорно склонила голову. Септинская Мадонна Рафаэля не просто плод фантазии мастера. Здесь каждая деталь имеет особое значение, о некоторых из них исследователи узнали совсем недавно. Так композиция картины гениально и геометрически продумана мастером. Зритель оказывается как бы вписан в картину. Мадонна спускается прямо навстречу зрителю и смотрит нам прямо в глаза или даже в самое сердце. Зритель включён в картину. Он один из её действующих лиц. Это явление Богородится людям. Композиция картины проста только на первый взгляд. Все герои полотна окружены облаками и лёгкой небесной дымкой, на которой при более близком рассмотрении вырисовываются сотни лиц небесных жителей. Предположительно, это либо сон ангелов, либо души умерших или, наоборот, ещё нерождённых людей. Поскольку время написания картины совпало со смертью понтейшника Юлия II, который её и заказал, считается, что Рафаэль включил в полотно мотивы, связанные с кончиной. Внизу картины изображён край гробовой доски, на которую и опирается ангел. А в образе Сикста легко угадать черты почившего Юлия II. На манте святого Сикста при внимательном рассмотрении можно заметить вышитые жёлуди и дубовые листья. Выбор святой Варвары в качестве одной из главных действующих лиц полотна обусловлен, возможно, ещё и тем, что по христианскому преданию именно она встречает душу усопших в смертный час. Самый общеизвестный факт о картине – это то, что Сикст II изображал художником с шестью пальцами на правой руке. «Сикс» обозначает «шестой» по латыни. На самом деле, так только кажется. Шестой палец является частью внутренней стороны ладони святого. Считается, что художник намеренно обыграл это в картине. Совсем недавно было доказано, что в изображении Мадонны Рафаэль зашифровал первую букву своего имени. Так делали многие живописцы в то время, и Рафаэль не стал исключением. Какой-то мудрый духовный человек однажды сказал, что иконы писать надо так, чтобы атуист, придя в храм, поверил в Бога. Картина Сикстинской Мадонны Рафаэля сродни иконе. Близкая, величественная, благодатная. На протяжении вот уже нескольких веков она заставляет многих людей останавливаться и задумываться о своей душе и о вечности. И это делает наш мир чуточку лучше. Редактор субтитров А.Семкин Корректор А.Кулакова Корректор А.Кулакова Корректор А.Кулакова 字幕由Amara.org社区提供